|
Black Sabbath предлагают следующий, третий студийный альбом - "Master of reality" ("Настоящий хозяин"), поднимаемые актуальные темы суровых реалий которого, выраженные в эпиграфе словами из песни "Дети могилы" ("Children of the Grave") из данного концерта, продолжаются.
Состав: Tony Iommi – гитара, флейта, фортепиано и синтезатор; Geezer Butler - бас-гитара; Ozzy Osbourne – вокал; Bill Ward – ударные.
Это первый альбом Black Sabbath, который не был назван по названию одной из песен альбома, как было с первым и вторым альбомами "Black Sabbath" и "Paranoid".
Трек "Sweet Leaf" ("Сладкий лист"), открывающий альбом, начинается с вздоха и кашля Tony Iommi, который только что окончил курить трубку с марихуаной. И вот, что же это? Слуху открывается новая, доселе неведомая, звуковая реальность! Рифф такого низкого и, из-за этого, тяжёлого звучания открылся слуху слушателя. Лирическая часть композиции ведёт повествование о том, как человек, попробовав сладкий лист марихуаны, томится в ожидании попробовать ещё, Ozzy поёт: "Ты представился мне, моему разуму. И оставил меня ждать, тебя". После короткого проигрыша Ozzy восклицает: "Я люблю тебя, о, ты знаешь это" и далее во втором куплете: "Моя жизнь была пустой, она угасала вечно, пока ты не овладел мной, показав мне окружающий мир. Моя жизнь теперь свободна, моя жизнь ясна. Я люблю тебя, сладкий лист, хотя ты не слышишь". После второго проигрыша, имеющего структурное строение более сложное, Ozzy призывает: "Давай, попробуй" и далее в третьем куплете: "Обычные люди не понимают, в чём тут дело. Они подавляют тебя и сдерживают. Ты дал мне новую веру. И скоро мир полюбит тебя, сладкий лист". В это время, будучи финансово обеспеченными благодаря коммерческому успеху прежних релизов, участники группы соблазнялись на употребление наркотических средств. Песня о рекреационном использовании марихуаны, получила своё название от наименования сигарет, пачку которых Butler купил в Дублине. "Sweet Leaf" вышла синглом, однако в чарты хит-парадов не попала.
Второй трек "After Forever" ("После вечности") начинается с интро "The Elegy", в котором впервые используется синтезатор. За тем, после постепенного вступления ритм-секции, ступают тяжёлые шаги, изображаемые мелодико-гармоническими "квадратами". В лирическом отношении слова песни призывают задуматься о спасении души, размышляя о жизни после смерти. Словами: "Открой свои глаза, просто пойми, что Он Единственный, Единственный Кто может спасти тебя…", - призывает Ozzy в последнем куплете. Работа Bill’a Ward’a за ударными восторгает. В композиции очень грамотно и со вкусом прописан хетт, и перекатывающееся гитарное соло по каналам во второй её части. Песня "After Forever" была выпущена в качестве сингла, но осталась без позиции в чартах хит-парадов.
Третья, полуминутная оригинальная инструментальная композиция "Embryo" "Эмбрион", стилизована под средневековую музыку. Она является своеобразным электроакустическим экспериментом Iommi. Название данного номера символично, так как предваряет номер, следующий за ним.
Четвёртый боевик "Children of the Grave" ("Дети могилы") начинается с короткой повторяющейся музыкальной "фразы", набирающей мощь за счёт ударных и преобразованной в тяжёлый гитарный рифф. Слышны слова: "Революция в их умах… Они устали от запугиваний и приказов, что им следует делать. Они будут сражаться с миром, пока не победят". После риффинга-проигрыша слышны слова второго куплета: "Дети будущего живут в слезах, что проливаются сегодня. Так или иначе, будет ли завтра восход солнца, что принесет мир? Должен ли мир жить в тени атомного страха? Могут ли они победить в битве за мир, или они исчезнут?". Следует следующий риффинг-проигрыш переходящий в рифф – тритон – то, первое музыкальное звуковое слово новорожденного жанра в коннотации хэви-метал, с которого началась первая композиция "Black Sabbath" из одноимённого дебютного альбома. В третьем, последнем куплете Ozzy выразительно призывает: "Так, вы дети мира, слушайте мои слова: Если вы хотите лучшего места для жизни, распространяйте сегодня слова. Покажите миру, что любовь до сих пор жива. Вы должны быть храбрыми или же вы дети сегодняшнего дня – Дети могилы, да!". Следует разрезающее гитарное соло и композиция оканчивается гулом и диссонирующим шёпотом: "Дети могилы… Дети могилы…". Лирика представляет взгляд на поколение "детей цветов", которые со своими цветочно-мирными идеями оказались в могиле-бездействия перед лицом жестокой и грозной действительности. Композиция "Children of the Grave" вышла вторым синглом и, в чарты хит-парадов не попала, также.
Пятым треком идёт вторая полуакустическая инструментальная баллада "Orchid" ("Орхидея"), которая, как и "Embryo", является интерлюдией к следующей за ней композиции. В этой полутора минутной композиции также слышна средневековая мелодия. Она исполняется на акустической гитаре с таинственно гудящим басом в некоторых фрагментах. Название композиции, предваряющей следующую, также символично, как и предыдущего инструментала. Ведь название "орхидея" происходит от греческого "orkhis", буквально означает "яичко", потому что его корень имеет похожую форму. Более того, в этом слове заложен сакральный смысл, так как латинское название "orchidaceae" означает, "произошедшие от Бога".
"Lord of this World" ("Повелитель этого мира") – шестой трек, начинается со своеобразного гитарного перебора, строящего гармонию тритона, и переходящей в жёсткий риффинг этого же тритона с мощной ритм-секцией. Это начальное интро получило название "Step Up" ("Шаг вперёд"). После следующего нового мелодико-гармоническго "квадрата" Osbourne поёт: "Вы в поисках своего разума, не знаете с чего начать. Нельзя найти ключ, который подходит к замку вашего сердца. Вы думаете, что знаете, но вы никогда не знаете этого точно. Ваша душа больна, но вы не найдете лекарства". Слышится тот же мелодико-гармонический "квадрат" и Ozzy поёт второй куплет: "Ваш мир сделан для вас Кем-то свыше, но вы выбрали порочные пути взамен любви. Вы сделали меня хозяином мира, в котором вы живете. Я отнял у вас душу, без зазрения совести". Лирика продолжает религиозную тему, начатую во втором треке "After Forever". Здесь тема о болезненном, то есть грешном, состоянии душ людей и их выборе порочных путей, но путей не Того, Который свыше сотворил мир, то есть Бога. К ним обращается сам Князь мира сего, то есть Сатана: "Вы сделали меня хозяином мира". За тем, в середине композиции, слышен сложно структурированный проигрыш, представляющий джазовые формы, наполненные элементами прогрессива. Он же выделяется просто гениальной гитарной игрой Iommi, так как им создана высочайшая плотность гитарного саунда. Гитарным риффом с ритм-секцией создаётся динамичная волна, которая выносит на свой гребень восклицающий вокал Osbourne’a: "Повелитель этого мира - Злой обладатель. Повелитель этого мира - теперь, он ваш исповедник!". Теперь идёт медленный риффинг. Лиричная часть композиции оканчивается сомнением Сатаны в том, что люди на последнем рубеже своей земной жизни отвернутся от него, а значит, обратятся к Богу. Osbourne поёт в завершающемся третьем куплете: "…Вы поворачиваетесь ко мне во всей своей земной жадности и гордости. Но повернётесь ли вы ко мне, когда пришла ваша очередь умирать?". Трек оканчивается затяжной высоко классно исполненной всеми музыкантами конструкцией с диминуэндо гитары и баса.
Седьмая песня-баллада "Solitude" ("Одиночество") оригинальная по своей структуре и очень красива. После полуминутного вступления гитары с басом, спокойным голосом и грустной интонацией вступает Ozzy: "Мое имя ничего не значит. Мое счастье значит ещё меньше. Мое будущее под покровом мрачной пустыни. До восхода солнца так далеко, облака продолжают свой путь. У меня было все – теперь, я не имею ничего". Во время первого куплета периодично вступает флейта. Лирическая часть композиции повествует о грустном и несчастном состоянии, когда "Она" оставляет "Его". С продолжающимся гитарным перебором с басом, чуть слышно звенят бубенцы, и начинается второй куплет: "O, куда же я иду и что мне делать? Ничто не может удовлетворить меня, только мысли о тебе. Ты только смеялась, когда я молил тебя остаться. Я все время плакал, с тех пор как ты ушла". С продолжающимся гитарным перебором с басом и звоном бубенцов, грустно поёт флейта. В этом же ритме Tony выводит перебором сольную партию. Продолжает композицию третий куплет: "Мир – это одинокое место, ты – одна. Может быть мне пойти домой – я сижу и стону, плачу и думаю обо всех своих поступках. Мои воспоминания напоминают мне о тебе". Песня заканчивается затихающей мелодией. Инструменты в композиции "Solitude" звучат мягко, но мощно, особенно мощь в ней создаёт бас. Голос Ozzy в этой песне звучит спокойно и размеренно, как ни в какой другой, исполненной до этой с первого альбома. Тем самым, эта баллада не выпадает из контекста всего альбома, а только лишь создаёт такое упругое соединение между треками, тем самым не нарушая общую атмосферу альбома.
Композиция "Into the Void" ("В пустоте") начинается с короткого звона бубенца в интро, получившее название "The Death mask" ("Посмертная маска"). По своей структуре интро разнится с остальными частями песни, поэтому оно, заметно выделяется. Обращает на себя внимание рокочущий звук баса Butler’a. Разрезающим пространство вокалом Ozzy поёт: "Ракетные двигатели так быстро сжигают топливо. Они взрываются в ночном небе. Двигатели воют во вселенной. Возможно, это будет конец человека и времени. Вновь на земле слабо пылает пламя жизни. Всюду страдание и горе. Загрязнение убивает воздух, землю и море. Человек готовится встретить свою судьбу". Лирика песни красноречиво указывает на губительный результат развития научно-технического прогресса "цивилизованных" людей. Риффиг-связки со сложными сбивками в ударных, бас-аккорды и слаженная игра ритм-секции, всё это является доказательством творческой состоятельности музыкантов, которые верят в свою музыку. В последнем куплете Ozzy призывает: "Оставьте землю Сатане и его рабам. Оставьте их в их будущем, в могиле. Создайте дом, где царит любовь. Здесь остается мир и счастье…". В этой песне второй раз приводится прямое название злого духа, которое встречалось только в самой первой и ключевой песне "Black Sabbath", открывающей музыкальное творчество группы.
Композиция "Into the Void" написана и исполнена в тональности си-минор, которая несёт опасность скорого её приведения к монотонности. Но созданные в композиции остинато используются очень разумно и это подчёркивается как сложно-структурными периодически меняющимися риффами, так и наличием взрывной и динамичной части композиции со скоростной партией ударных, расположенной после второго куплета. Не смотря на сложную стуктуру композиции, наблюдается чёткое разграничение ритмических интонаций, каждой из которой присущ свой рифф дривен (riff driven). "Into the Void" – букварь поджанра дум-метал. Композиция "Into the Void" вышла синглом и, в чарты хит-парадов не попала, также. По-видимому, cлишком неожиданным явлением стала она для широкого круга музыкальных экспертов и критиков, впрочем, и не только она, но и материал всего альбома.
Каждая из композиций построена на опорном риффе, с акцентом на рифф дривен, что даёт воможность закрепления основной мелодии, к примеру "Sweet Leaf", "After Forever", "Children of the Grave", "Lord of this World".
Лишь со временем, возможно, оценить вклад группы в рок музыку и её инновационные идеи. Так, в альбоме "Black Sabbath" была предложена инновационная идея тритона и замедление ритма классического блюз-рока, открывшего новые формы звука. В альбоме "Paranoid" предложена инновационная идея выработки технических элементов жанра и приёмов их исполнения. В альбоме "Master of reality" предложена инновационная идея наполнения созданной формы жанра более тяжёлым звуком, путём снижения натяжки струн гитары Iommi со стандартного E до Eb (ми бемоль) с соответственной перенастройкой и бас-гитары Butler’a. Тяжесть общего саунда большинства треков обязана непрерывной работе бас-гитары Butler’a, которая и создаёт мощное бассо континуо.
В альбоме приведены тексты религиозного характера с христианским мировоззрением, это более чем очевидно ("After Forever", "Children of the Grave", "Lord Of This World" и "Into the Void"). Вокал Ozzy на альбоме интересен своей выразительностью и более кропотливой работой в плане нюансировки, это обусловлено самым тяжёлым саундом, что ему пришлось исполнять. Продюсер альбома Rodger Bain в отличие от второго, предал ему более мощное звучание и создал эффект стены звука. Заметна грамотная и тщательно продуманная компоновка альбома треками, что делает доступным восприятие всего музыкального материала.
В чартах Великобритании в категории UK Album Chart альбом занял 5 позицию и в чартах США в категории The Billboard 200 альбом занял 8 позицию. По объемам продаж альбом достиг статуса дважды - "Платиновый" в США и "Платиновый" в Канаде.
Альбом - манифест, где музыкальная мысль неотделима от лирики. Начало 70-х годов - период, когда складывается структура нового типа рок-культуры, период кристаллизации новых творческих и художественных форм выражения. "Master of reality" – "Класска", которая до сих пор заставляет себя исследовать следующим поколениям.
Источник:
Jack Simmons
|
