|
DRESSED IN... BLACK!
Дебютный же альбом появился лишь в апреле (!) 1986, после чего группа снова отправилась в дорогу. Уже тогда, по мере возможности, Кинг Даймонд старался театрализовывать свои выступления. На этот раз, помимо старых, уже испытанных, своих фишек с пиротехникой и различными частями человеческого скелета, в шоу появилась одна из "живых" кукол Молли, вспыхивающая огнем, множество всяких свечей, разных оккультных прибамбасов, а также декорации в виде стен средневекового типа и рыцарских доспехов. Соответственным был и прикид музыкантов - средневековый. Сам же Кинг представал теперь в свободной старинной белой рубахе, поверх которой до самых пят его окутывал плащ - красный изнутри, и черный снаружи.
На этот раз гастрольный путь пролегал через Европу, в основном через Германию, где их разогревала местная команда Iron Angel, довольно популярная в то время у себя на родине. Но Кинг Даймонд был, конечно, вне конкуренции. Сет, естественно, изменений не претерпел и состоял все из тех же, альбомных песен, а также из старых фэйтовских номеров. Удивляло, правда, отсутствие вещи "Melissa", которую - так уж повелось - считают лучшей композицией Mercyful Fate. "На концертах очень тяжело воспроизводить акустические партии", - объяснял этот пробел гитарист Майкл Деннер. "Очень трудно достичь такого же звучания, как и на альбоме - не громко и не тихо. Мы пробовали пару раз, но так и не удалось. Но мы помним, что "Melissa" очень любима и поэтому когда-нибудь вставим ее в свой сет". Специально к этому турне в Европе Roadnuiner Records издала сингл "Halloween", довольно редкий, кстати, даже для "тамошних" коллекционеров, в виде так называемого пикча-диска, т.е. пластинкой, обложка которой и вся писанина на обороте отпечатана прямо на виниле.
А под самое Рождество '87 получили подарок и американские фэны Книга Даймонда и его команды. В декабре '86 в Штатах был переиздан сингл "No Present For Christmas". Вышел он ограниченным тиражом и тоже в виде пикча-диска. В отличие от своего европейского собрата, этот сингл содержал в себе не 2, а 4 композиции - добавили еще две старых песни Mercyful Fate: "Melissa" и "The Oath".
А мы, между тем, уже подошли к одной из вершин карьеры Кинга Даймонда. К его, может быть, сильнейшему до сих пор альбому, к знаменитому, впечатляющему полотну ужасов, под безобидным на первый взгляд названием "Abigail". Вот тут-то мы и делаем первую затяжную остановку, дабы рассказать о сем шедевре во всех красках и с мельчайшими подробностями. Тем более, что именно с этого момента обычно и начинают анализ так называемого "феномена Даймонда", его поистине конкистадорские подвиги на поприще, казалось бы, ко всему привыкшего тяжелого рока. Итак...
ABIGAIL
Как когда-то заметил сам Книг Даймонд, его тексты и музыка неразрывны связаны с его окружением, атмосферой, в которой живет Кинг, и с многочисленными признаками каких-то таинственных потусторонних сил, происходящих вокруг. Наилучшим примером может послужить история создания альбома "Abigail", идея которого пришла Даймонду при довольно мистических обстоятельствах, которые в полной мере отразились на текстах пластинки. "Всю историю я придумал у себя дома одной поздней ночью, - вспоминает Кинг, - На улице творилась невероятно жуткая погода. Каждую минуту оконные стекла сотрясались от грома, а молнии высвечивали мокрые, гнущиеся под ураганным ветром деревья. И вот так, буквально за полчаса и появилась эта .история про Эбигейл. Это было невероятно. Как будто мною управляли какие-то крутые силы... а может быть, так оно и было".
Жутко интригующе... Но прежде чем перейти непосредственно к самой истории, необходимо обратить внимание на тексты "Abigail" в целом. Каждая из 9 песен пластинки в текстовом плане является как бы продолжением предыдущей, словно глины книги, что и дает автору прекрасную возможность создать этакое эпическое произведение, в полной мере раскрыть одну-единственную тему с одними и теми же героями, что, естественно, никак невозможно сделать в одной песне, какой бы длинной она не была. Иными словами, "Abigail" и несколько последующих King Diamond-ских работ носят название концептуального альбома. Идея, в общем-то, эта не нова. Концептуальные альбомы делали как до Кинга Даймонда (Pink Floyd, Yes, Genesis), так и после (Quuensreach, Iron Maiden, Voivod). Но именно King Diamond (во всяком случае - одной из немногих групп) удалось привлекать особое внимание критиков и фэнов своими чумовыми историями на протяжении нескольких лет. И, что самое поразительное, истории эти хоть и превосходят друг друга каждый раз по своей крутости, но каждая из них имеет свою оригинальность и неповторимость, что ясно говорит о не знающей пределов фантазии их автора и его бесспорном таланте.
Даймонд уже давненько подумывал о таком вот виде музыкального изложения и даже, как известно, попытался сделать концептуальной свою первую сольную пластинку - "Fatal Portrait". Но на этом альбоме связанными непосредственно оказались лишь половина песен, остальные же относились к ведущей теме лишь постольку-поскольку. На этот же раз Кинг взялся за дело вполне серьезно и после, так сказать, пристрелочного LP'86 выдал совершенно убийственный продукт, несомненно вошедший в историю мирового рока, альбом "Abigail". "Основная часть истории происходит в 1845 году, - начинает свой длинный рассказ Кинг Даймонд" - Джонатан Ла Фей, 27 лет от роду и его 18-летняя жена Мириам Нэйтис решили переехать в оставленный им по наследству дом. Оба пакуют свои вещи и отправляются в путь. После нескольких дней путешествия, они находят свой новый дом, расположенный на холме. И как только экипаж въезжает на дорогу, ведущую к особняку, на пути им встают семь черных всадников. Они советуют немедленно вернуться назад. В противном же случае могут произойти ужасные дела. Но пораженный Джонатан тем не менее не дает вывести себя из равновесия и, усмехнувшись, продолжает путь дальше. В голове остается только последним крик всадников: "Однажды ты еще позовешь нас на помощь!" и странная фраза: "Если вы не послушаетесь, то из 18 получится 9". Между тем, уже в сумерках, влюбленные наконец попадают в свой дом. На первый взгляд, он представляет собой довольно мрачное зрелище. Никто не ступал сюда после смерти барона де Ла Фея - одного из предков Джонатана. Устав после долгой дороги, Джонатан и Мириам падают в кровать и тут же засыпают, а на стене появляется зловещая тень...
На следующую ночь Джонатан никак не может заснуть из-за жуткого холода в комнате. Вдруг перед ним появляется призрак. "Не бойся, друг мой, -говорит он, - Я барон де Ла Фей. Пусть Мириам спит, она не должна ничего знать. Пойдем со мной, я покажу тебе, где покоится Эбигейл. Пробил час". Перепуганный до смерти Джонатан следует за привидением в подвал. На лестнице барон предупреждает его о крутых ступеньках, советуя быть осторожным. Метр за метром свеча де Ла Фея освещает склеп предков, и наконец оба останавливаются перед гробницей Эбигейл. "Дух Эбигейл сейчас в тфоей жене, -говорит призрак, - и остановить возрождение зла ты можешь, лишь убив Мириам. Далее, бврон де Ла Фей возврашает нас в 1777 год, когда на последнем месяце беременности жены он узнает, что ребенок не от него! Более страшного позора тогда не могло быть, и барон решает убить свою жену. Он заманивает ее в подвал и толкает на лестнице. "Нет!" - кричала она 7 июля 1777 года… Баронесса ломает себе шею и в тот же момент на свет рождается мертвое дитя. Барон сжигает тело жены, а девочке дает имя Эбигейл. Одержимый странной идеей, он решает мумифицировать ее трупик для потомков и… умирает.
Между тем, вокруг Джонатана и беременной Мириам начинают твориться странные вещи. В пустой церкви неподалеку звонят колокола, без причины вянут цветы, в воздухе невыносимо пахнет гнилью, в обеденной комнате кто-то накрывает стол на троих, наконец, откуда не возьмись, появляется пустая колыбель. Джонатан все больше и больше понимает, что барон был прав. Вот оно - из 18-9! Роды близки, и Мириам начинает петь и лепетать "Это твое дитя, моя любовь". Но это не любовь, она одержима… и он знает это. Уже Эбигейл внутри Мириам контролирует ее. Языком Мириам она говорит с Джонатаном: "О, дорогой! Пора вспомнить о ступеньках. Это единственный выход". Джонатан попадается на трюк и идет с Мириам к подвальной двери. Перед лестницей он оглядывается на звезды, и она сталкивает его вниз. В следующий момент Джонатан уже лежит мертвый. "Наконец мы одни, Мириам. Я - Эбигейл!" Луна скрывается в облаках и в этой жуткой тьме рождается Эбигейл. Мириам кричит от боли и вспоминает тот самый, последний день путешествия. Последнее, что она видит - это пара желтых глаз. "Вы и сейчас можете услышать ее предсмертный крик, гуляя здесь в июле…"
В доме появляются слуги барона де Ла Фея - те самые 7 всадников. Они уже знают, что делать с Эбигейл. Они скачут через лес в церковь, чтобы покончить со злом. Слуги протыкают Эбигейл семью серебряными гвоздями и царству зла приходит конец.
Уф-ф-ф… И правда, жутковато, однако, это еще не все!
О ТОМ, ЧЕГО НЕТ НА ВИНИЛЕ
Да, просто поразительно, что эта, придуманная в считанные минуты история превратилась в стихи за каких-то пару недель. Трудно даже поверить в это, читая тексты "Abigail", по своей сущности, продусанности и обилию пространства для воображения напоминающие некое массивное здание из огромных, отшлифованных каменных плит, с колоннадой и барельефом. Впрочем, здесь надо бы сделать маленькое отступление от темы. Хотя, вернее даже, наоборот - к теме. Не секрет, что зачастую за строками стихов стоят вполне реальные, а иногда и автобиографические факты. И песни "Abigail", как это ни странно, в какой-то степени именно такие. Как вы помните, Эбигейл была внебрачным ребенком; и когда барон де Ла Фей узнал о связи своей жены со слугой или еще кем-то... "Я взял эту идею из жизни своей матери, - рассказывает Книг Даймонд, Ее мать - моя бабушка - в молодости была служанкой у одного датского профессора, и однажды забеременела от его сына. И если б она родила ребенка, то уже не могла бы оставаться в этом доме, поскольку разразился бы ужасный скандал. И когда она все же родила, то оставила своего ребенка - мою мать - буквально на пороге. Она бросила дочку, избегая скандала, и тем самым сохранив себе работу! Прошло много времени, и сейчас моя мать ухаживает за своей матерью, которая уже почти не может ходить. Но она до сих пор никому не говорит, что эта женщина - ее дочь. Эта вот история и натолкнула меня на идею альбома. Лично я считаю это полнейшим безумием. Все это чертовски несправедливо...".
Но, вернемся непосредственно к текстам "Abigail". Как уже было сказано выше, это еще не все. Книг Даймонд просто бы не был самим собой, если бы запечатлел на пластинке лишь музыку со стихами, не сделав еще пару своих фирменных наворотов, на первый взгляд, совершенно незаметных или бессмысленных. Ну, во-первых, сам порядок песен, или просто-напросто последовательность в рассказе. Тут я должен кое-что объяснить, - справедливо замечает Кинг Даймонд. "Вступление к альбому "Funeral" -это как раз конец истории, где описывается ритуал семи всадников с Эбигейл в часовне. Начало же истории идет лишь со второй композиции альбома "Arrival", а заканчивается пластинка песней "Black Horsemen", где всадники приходят в дом и забирают ребенка. А то, что лежит между второй и первой (именно так, а не наоборот! - прим.авт.) стороной диска, как раз отображено на обложке: карета с колыбелью внутри, всадники, дождь, лес. То есть обложка описывает то, чего не услышишь на альбоме". Каково, а?! А что вы скажете насчет такой даты, как 7.7.1777? Что это? А вот что: "Если быть внимательным, объясняет Кинг, - то можно найти множество чисел в этой истории. 7 всадников, 7 серебряных гвоздей, 7 букв в имени Эбигейл, наконец, 7 число 7-го Месяца 1777 года. Для меня семерка - это магическое число. Но и число 9 - в не меньшей степени. Вспомните 9 месяцев беременности. А возраст Джонатана и Мириам: 27 - это 9х3, а 18 - 1+8. То же самое и с годом 1845: две девятки! (1+8 и 4+5). Посчитайте сами!"...
Да-а-а, это вам, товарищи Сатанисты, не 666, чем, впрочем, в не таком да-леком прошлом грешил и сам Кинг Даймонд. Но времена меняются. Правда, нужно отметить, что после Mercyful Fale Кинг, хоть больше и не прибегает к словам типа "Сатана", "Дьявол" или "Люцифер", но от этого его тексты отнюдь не помягчали. Напротив, Король нашел иные и, надо сказать, более эффективные способы нагнетания страха и безысходности, могущие сравниться разве лишь со знаменитым Стивеном Кингом, американским писателем и сценаристом, славящимся своими потрясающими мистическими произведениями и фильмами, как, например, "Оно" или "Сияние". Последний, кстати, является любимейшим фильмом Кинга Даймонда, а сам Стивен Кинг - любимым писателем, чье имя еще встретится на страницах этой истории, поскольку именно его тонкий стиль и манеру лихо закручивать сюжет в значительной степени перенял Кинг Даймонд для своих последующих творе-ний. А возвращаясь к разговору о числах в "Abigail", нельзя не упомянуть о еще одной весьма интересной подробности. Как сказал Даймонд, на идею относи-тельно 7.7.1777 его натолкнула... его по-клонница. "Одна девушка прислала мне письмо, - говорит Кинг, - в котором лежала фотография могильного камня, на котором и была высечена эта дата. Эта подруга решила, что это может показаться мне интересным, и не ошиблась, лопала, что называется, в самое яблочко".
ЛУЧШЕ, ЧЕМ "FATAL PORTRAIT"
Однако отвлечемся от текстов и поговорим о музыке, поскольку Кинг Даймонд все же музыкант, и пишет не только тексты, но и великолепную музыку, также способную потягаться со многими группами и выйти победителем во всех отношениях. Итак, "Abigail". Что касается схемы построения песен, так сказать, их структуры, то по сравнению с "Fatal Portrait" никаких глобальных изменений не произошло, все - по привычному испытанному образцу. Однако в плане звука и инструментала "Abigail" намного перегнал своего предшественника. "Этот альбом вобрал в себя все лучшее, что у нас было на момент его создания, - сказал Кинг Даймонд. "Пластинка значительно жестче и тяжелее предыдущей. В прошлый раз гитарам очень недоставало тяжести, теперь же - самое оно! На "Abigail" значительно больше различных эффектов, которые, в противоположность Mercyful Fate, более органично вплетаются в песни. Вокал мой стал намного разнообразнее, да и вобще весь материал намного лучше прошлого альбома. Тогда-то мы, конечно, считали, что песни - круче некуда, но нам предстояло еще многому научиться. За прошедший год мы значительно выросли в музыкальном плане, что, наверное, сразу заметно при прослушивании. Наш барабанщик Микки даром времени не терял и кое-чему научился. Но особенно радует Энди Ла Рок. Он превзошел сам себя, что, видимо, не в последнюю очередь произошло оттого, что в этот раз не было необходимости сочинять соло без предварительного знакомства с песнями, как это было в прошлом году. К тому же на этом альбоме он уже сам написал пару вещей, и довольно непяохих "A Manaion la Darkneu" и "The 7th Day Of July 1777", The Poueulon" руки Майкла Деннера, а остальной материал и тексты - мои".
Звук - отдельный базар. Потому что, пожалуй, на этом альбоме окончательно и определился и стиль King Diamond, и его звучание, продолжающие развиваться до сих пор, и безошибочно узнаваемый из сотен других. Как уже говорилось, "Fatal Portrait" был логическим продолжением альбомов Meicyful Fate. Bторой альбом King Diamond в таком же стеле продолжил линию "Fatal Portrait", однако, оглядываясь сегодня назад, можно с уверенностью сказать, что пластинка '86 была своеобразным мостиком между Mercyful Fate и King Diamond, и именно с "Abigail" у датского короля и его свиты началась новая эра, как ни громко это будет сказано. Как определил в свое вре-мя стиль King Diamond американский журнал Circus, это "столкновение Элиса Купера с Judas Priest в сумасшедшей ди-намичной смеси мелодичного хэви-метала и готического ужаса". Хотя, если чес- тно, нужно иметь богатую фантазию и сверх-литературный язык, чтобы предельно точно и по возможности кратко описать, что же такое King Diamond. Альбом "Abigail", который записывали в той же студии и с теми же продюсерами и звукоинженерами, появился на свет в апреле 1987 года и тут же завоевал большую популярность по обеим сторонам Атлантики. В Европе, особенно в Германии, пластинка прочно обосновалась в первой десятке различных хит-парадов, получив весьма неплохие отзывы. Только за первую неделю альбом разошелся лучше, чем "Fatal Portrait" за весь год! А в Америке, разойдясь первона-чальным тиражом в 40.000 экземпляров, пластинка впервые попала в список Billboard, на эту, так сказать, доску по- чета капиталистического соревнования,заняв там для начала 121 место, что, общем-то, совсем неплохо для подобной музыки. Что же касается текстов, то эта ужасная история, надо понимать, ничуть не отталкивала подростков, покупающих пластинку. "Я думаю, сильно ошибаются те, кто считает, что широкие массы не особенно любят такую тематику," - комментирует Кинг Даймонд. "По-моему, совсем наоборот. Романы Стивена Кинтя, например, всегда были бестселлерами. Да и очереди на фильмы ужасов никогда не уменьшаются. "Abigail" же, своего рода, акустический фильм ужасов и не имеет абсолютно ничего общего со старыми текстами Mercyful Fate, которые, кстати, действительно некоторых отпугивали.
Сейчас, вообще, популярность King Diamond в Штатах сильно возросла -сказалось наше прошлогоднее турне с Megadeth. Нас чаще крутят по радио, чем в старые времена, большим тиражом расходятся пластинки. И это лишний раз доказывает, что мои тексты не отпугивают людей, а совсем наоборот".
В поддержку альбома группа выкинула на рынок сингл "Family Ghost" и сняла 26 июня по той же песне свой первый видео-клип. Видео, правда, никоим образом не относилось к теме песни, по вполне понятным причинам. Клип просто показал группу в действии, исполняющую эту вещь, по ходу которой изредка появлялись кадры Кинга Даймонда, сидящего на шикарном троне и раскрашенного в необычный грим, придуманный им специально для этих нескольких эпизодов. Клип тут же попал на экраны МТУ, где не только прокручивался в удовольствие старым почитателя творчества Кинга Даймонда, но и создавал неплохую рекламу новому альбому для потенциальных фэнов датского Короля. Короче, все было в кайф, круто, никогда раньше!
"СУЩНОСТЬ ПОЗИЦИИ" ХАНКА ШЕРМАННА
По чистой случайности, почти одновременно с "Abigail" вышел и новый (кстати, тоже второй по счету) альбом группы Fate "А Matter Of Attitude". He забыли были еще? Да-да, группы Ханка Шерманна, бывшего коллеги Кинга Даймонда по Mereyful Fate. К чему удалять ему столько места? Ну, во-первых, Ханк далеко не последнее лицо в этой истории, в конце концов, он равным образом как и Даймонд, Деннер и Греббер, стоял у истоков Mercyful Fate. А во-вторых, этот парень еще появится в одной из главных ролей, и поэтому необходимо проследить его путь, как говорится, от пункта А до пункта В.
Итак, после первого провального альбома, в апреле 87, Fate выпускают свою вторую пластинку "A Matter Of Attitude" и вновь появиляются на страницах прессы. Весной 1987! Чуете? Правильно, одновременно с King Diamond. A что еще можно придумать лучше для любителей "жареного", журналистов? И те, естественно, не упустили шанса на сенсацию. Еще бы - на ринге два бывших (именно так их хотели представить репортеры) кореша, составляющих сейчас противоборствующие стороны. В музыкальном плане это, конечно, было верно: с одной стороны бескомпромиссный хэви-метал в лучших его традициях, с другой же - американизированный хард-рок с заметной долей коммерции. Но в личном плане, врагов из Кинга Даймонда и Ханка Шерманна сделать не удалось, как, впрочем, и в первый раз, сразу после распада Mercyful Fate. "Все этот бред насчет какой-то "злой крови" - чистейшая ложь, - подтверждает Кинг, - Мы расстались друзьями и до сих пор поддерживаем связь друг с другом". Ханк также смотрит в прошлое без всякой злобы: "Время с Mercyful Fate дало мне много хорошего. Я многому научился, и потом у нас был успех. Распад же группы был просто лучшим выходом для обоих сторон из создавшейся ситуации, и я продолжаю дружбу и с Кингом и с Майклом, и с Тими".
Более же умные музыкальные изданиня не разменялись на дешевые расклады, а представили своим читателям информацию поинтереснее и помузыкальнее. Как, например, немецкий Crash, журнал, ныне не существующий. В одном из номеров сотрудник Сгаsh Уве Лерх свел Даймонда и Шерманна в традиционной рубрике "Crash-test", где двум музыкантам из различных групп предлагалось оценить пластинки друг друга по 9 разделам. "Дуэль" бывших одногруппников получилась столь захватывающей, что имеет смысл привести ее здесь полностью. Итак, Кинг Даймонд об альбоме Fate "A Matter Of Attitude", а Ханк Шерманн - об "Abigail" King Diamond:
Вокалист
Кинг: "Для такой музыки его голос, несомненно, хорош, хотя на сцене я ненавижу его - своими идиотскими бермудами он пытается копировать Дэвида Ли Рота". Ханк: "Классный парень, но он использует лишь две возможности своего голоса - либо так, либо эдак. Но в любом случае он очень оригинален".
Гитарист
Кинг: "Я довольно хорошо знаю Ханка, и поэтому мне очень жаль, что гитара на этом альбоме - на заднем плане. И я точно знаю, что он может играть более сложные вещи". Ханк: "Майкл Деннер фантастичен и очень прочувствован. Энди тоже о'кей, но мне кажется, он более американизирован и местами играет очень запутанно. Я все равно лучше, ха-ха-ха!"
Басист и барабанщик
Кинг: "Куча клавишных пассажей просто подминает под себя всю ритм-секцию. Но ударник очень талантлив, хотя и не ищет чего-то нового". Ханк: "Тими был и остается большим фэном Стива Харриса, что и по сей день заметно. Как музыкант он просто ас! А барабанщик, надо понимать, большой фэн Motley Crue, и зовут его, пожалуй: Микки Ди/Томми Ли".
Песни
Кинг: "Вообще-то - это не на мой вкус. Хорошая мэйнстрим-поп музыка, но я смотрю, она не особенно-то популярна у нас". Ханк: "В любом случае, лучше, чем на "Fatal Portralt", но мне больше по душе старый добрый LP "Melssa" Mercyful Fate. А на "Abigail" мой фаворит -"Omen"!
Тексты
Кинг: "Самые обыкновенные вещи, которыми мы живем ежедневно, совсем не возбуждают. А слово "любовь" здесь повторяется, наверное, раз сто". Ханк: "Гениальная идея для такой музыки. У Книга всегда были сумасшедшие идеи и в этот раз он может действительно гордиться собой".
Звучание
Кинг "В целом, очень хорошо, но для хэви-группы слабовато". Ханк: "Микшировать такую музыку определенно тяжело, но у них это получилось прекрасно. Лучше "Fatal Portrait".
Оригинальность
Кинг: "Вообще никакой!" Ханк: "Голос-то конечно... Но вообще Элис Купер уже есть".
Обложка
Кинг: "Просто фотография группы... Я уверен, что Ханк не доволен". Ханк: "Художественно безупречна и очень интересна".
Купил бы себе этот альбом?
Кинг: "Нет, потому что Ханк мне его уже подарил, ха-ха!"
Ханк: " Я уже приценился, но, надеюсь, что Кинг принесет мне экземплярчик".
Обратите внимание тут легко найти велогибрид по своему вкусу.
Вот так. Комментарии, пожалуй, излишни: каждому свое.
Кстати говоря, в то же самое время появилась еще одна пластинка, которая уже объединяла Кинга Даймонда и Ханка Шерманна. Объединяла под одним именем: Mercyful Fate. Это был сборник Mercyful Fate под названием "In The Beginning". На первой стороне альбома были представлены все 4 вещи с дебютного ЁР группы 1982 года; а на стороне В фэны могли услышать запись "Curse Of The Pharaohs", "Evil" и "Satan's Fall" 1983 года, сделанную на радиостанции ВВС, а также "Black Funeral". Одним словом, все ключевые моменты ранней истории этой легендарной группы, которые доселе многим фэнам были малоизвестны.
ТЕМНЫЕ СИЛЫ: ПО ТУ И ПО ЭТУ СТОРОНУ СЦЕНЫ
Между тем, наш главный герой King Diamond, завершив последние приготовления, собрался в дорогу. Однако перед самым началом турне в составе группы произошли некоторые изменения. Ее ряды покинул Майкл Деннер, гитарист, играющий бесподобные соло, пишущий музыку и, кроме того, проработавший вместе с Кингом Даймондом более 6 лет, прошедший с ним порядочный путь от самых Brats, испытавший, как говорится, все превратности судьбы (и не только милосердной). Причина ухода Деннера была типичной и весьма прозаичной для неугомонной прессы, только и выжидающей какого-либо скандала или ссоры. King Diamond и Майкл Деннер расстались друзьями и по взаимному согласию. "Никаких личных проблем, никаких музыкальных разногласий, - объясняет Кинг Даймонд, - Просто он сильно устал, стресс в турне, как это называют. Гастрольная жизнь было тяжела для него. И когда он узнал о планах группы на несколько месяцев турне, он просто не выдержал. И потом, у Майкла есть подруга в Копенгагене, и они зачастую виделись всего пару раз в году. Вот так. Мы все большие друзья и никогда бы его не выкинули из группы".
Нового бойца темных сил Кинг Даймонда звали Майкл Мун. Пришел он из шведской группы Madison, с которой в 84 году на фирме Sonet записал и выпустил их второй альбом под название "Best In Show" (Группа, кствти, развалилась вскоре после ухода Майкла Myна). Играли Madison музыку довольно-таки коммерческую. "Но в душе он настоящий рокер, - говорит Даймонд, - и поэтому быстро расстался с Madison, еще до того, как Деннер покинул нас. Он (Майкл Мун) очень подошел нам по своим музыкальным вкусам и вообще, по взглядам нa жизнь. Майкл также не поддается никакому влиянию моды, как и все, несмотря на свою работу в Madison". Что ж, от ошибок никто не застрахован, Итак, с новым гитаристом, с новой программой и с новым шоу King Diamond отправились в турне по Америке, которое стартовало в городе Хартфорд, штат Кон-нектикут, 9 июля, а закончилось в Нью Йорке, на Лонг Айлэнде 5 сентября. За это время King Diamond проехались че- рез 20 штатов и дали 45 концертов. В трех городах - Сан-Франциско, Лос Анжелесе и Нью Йорке - выступили даже по два вечера подряд. Сюрпризов было море. И первый из них - группа поддержки, разогревающая, то бишь. На этот раз концерты оккультной компании Кинга Даймонда открывала... христиан-ская группа! Это была Trouble. Разумеется, это личное дело главной группы, но такой выбор King Diamond выглядел, по крайней мере, странно. Однако сам Кинг ничего необычного в этом не видит. "Мы выбрали Trouble из-за их невероятно тяжелого музона и потому, что они очень талантливые музыканты, невозмутимо поясняет Король, - В чисто музыкальном плане, по нашему мнению они - самые оптимальные напарники. Мы хотели себе именно такой разогрев. А что же касается текстов, то я совершенно ничего не имею против. Каждый вправе писать, что хочет. Тем более. Trouble не христианская группа в обычном ее понимании. Они в первую очередь рок-группа, но несущая все же людям какое-то послание".
"Мы не проповедники типа Stryper, просто наши тексты связаны с христианской тематикой, - подтверждает гитарист Trouble Rick Wartell, - И на первом месте у нас музыка. А в турне в King Diamond у нас не было никаких проблем. Они все клевые ребята, и мы очень благодарны им за это турне. Такого предложения мы ждали, наверное, с год и без раздумий согласились. Все было круто!"
И еще как! Для этого турне King Diamond приготовили совершенно чумовейшие декорации и эффекты, не идущие ни в какое сравнение с прошлогод-ними рыцарями и каменными стенами. Понятно, текст обязывает! Такую-то историю и не ПОКАЗАТЬ?
"Мы собрались здесь сегодня ночью, чтобы похоронить Эбигейл Ла Фей, мер-творожденную 7 июля 1777 года, разда-валось из колонок интро "Funeral", а на окутанной белым дымом сцене появлялся белый гроб, стоящий на красном алта-ре. Эбигейл должна быть пронзена в своем гробу семью серебряными гвоздями. Только тогда она не сможет больше подняться и творить зло..." - и Кинг Даймонд в своем привычном гриме и в чер-ном плаще до пят вонзал в куклу Эби-гейл серебряные гвозди. За последующие 70 минут группа представила все вещи с "Abigail", разбавленные парой песен с первого альбома ("The Роrtrait"и "Halloween"), супер-хитами Mercyful Fate "Come To The Sabbath", "The Oath" и "Black Funeral", а также барабанным соло Микки Ди и гитарным поединком Энди Ле Рока и Майкла Муна. А в качестве придачи еще три "гвоздя" - "The Candle" с альбома "Fatal Portrait", "фейтовская" "Evil" и, наконец, громовой финал - "No Present For Christmas"! Все это, естест-венно, сопровождалось множеством трю-ков и эффектов, самым впечатляющим из которых была горящая на Кинге Даймонде накидка во время "The Candle", ну и, конечно же, многострадальная Эби-гейл, кукла, истязавшаяся еще в про-шлом турне King Diamond. Не обошлось, конечно, и без нападок прессы и различных организаций типа PMRC (слава богу, хоть не христианские секты). Ну тут как обычно. История стара как мир: проповедывание Сатанизма, развращение подростков... "Бред какой-то то! - возмущается Кинг, - Конечно, у меня свои понятия относительно религии и я перерабатываю свою веру в текстах песен, но я ни в коем случае никому не навязываю свою точку зрения! Конечно же, я рад, когда фэны серьезно подходят к моим текстам, интересуясь Сатанизмом и оккультизмом, но я еще раз повторяю - никакой я не проповедник!"
Пожалуй, это действительно так. Все же, наезды на Кинга Даймонда отчасти не беспочвенны. Ведь многие подростки понимают эти песни совсем не как замышлял автор, абсолютно недооценивая их опасности. Ведь слишком легкомысленная игра с магией может привести к горькой действительности, бы это громко ни звучало. И Кинг такого же мнения: "Конкретно подвергаются опасности те, кто бездумно впускает в себя сверхчувствительную силу; в некоторых текстах песен я пытаюсь пояснить это, но многие неправильно истолковывают или, вообще не хотят меня понять. Сатана, к примеру, это вовсе не рогатый черт, убивающий маленьких детишек, это только выражение неких таинственных сил. Сатана, кстати, же как и Бог, живет внутри каждого. У него есть как плохие, так и хорошие стороны, и я пытаюсь их исследовать, прибегая также и к музыке. Темные силы могут быть очень опасны, но, если понимать их и уметь управлять ими, то можно создать много таинственных и удивительных вещей".
Не позднее чем здесь, у многих наверняка возникнет мнение, что Кинг Даймонд - парень, мягко говоря, малость тронутый. Однако не будем спешить с выводами, ибо то, что не укладывается в нашем стандартном понимании жизни, по каким бы то ни было причинам, вовсе не означает, что ЭТОГО не существует. Хотя, конечно, зачастую в нашей жизни, людей, занимающихся чем-то, далеко не общепринятым, идущим вразрез с неизвестно кем выдуманным, общественным мнением, увы, даже и не пытаются понять. Гораздо проще счесть их чокнутыми и не забивать себе голову. Но Кинг Даймонд не сдавался, и вскоре смог доказать, что он не из тех. Датский Король все же отстоял свою точку зрения и ... впрочем, не будем забегать вперед. Эти вечно возникающие проблемы еще не раз будут затронуты в этой истории, а читатель увидит весь внутренний мир Кинга, скрывающегося за сценической маской; Кинга, которого многие считали сумасшедшим. А пока Даймонду еще не выделяли в прессе достаточно места, и поэтому вернемся к делам чисто музыкальным. Прежде всего дадим завершить Книгу его монолог о темных силах. "Да, они существуют. И у меня есть большой личный опыт. Например, я твердо убежден, что живу на этой земле не в первый раз. Ведь рано или поздно, но каждый сталкивается с каким-то моментом, который когда-то с ним уже случался. А вообще, думаю,человек за свою жизнь должен пережить всякое..."
ПОСЛЕДНИЙ РИТУАЛ ЧЕРНЫХ ВСАДНИКОВ
Нашумев в Америке, Кинг Даймонд двинул в Европу. Здесь их должны были сопровождать шведские думстеры из Candlemass, но в самый последний момент их гитарист Lasse Johansson сломал руку и братки были вынуждены соскочить, уступив место сразу двум командам: Chrome Molly и Wolfsbane. Впрочем, фэнам эти перестановки были до лампочки - они шли на Даймонда, тем более, что это был первый визит Короля в Англию со времен древнейшего концерта Mercyfut Fate в Clarendon Hotel. И парни не подвели. Шоу было просто бесподобным и никто не покидал зал, будучи разочарован, 19 и 20 ноября играли в Швеции (Гетебург и Стокгольм, соответственно); 21-го выступили в Копенгагене; 22-го голландский город Зволле; потом Бельгия - 23 и 24 ноября, 27-го - Лондон; и последние два концерта этого турне прошли в Германии, 29 ноября в Мюнстере и на следующий день в Кассене. Следующие же 13 концертов на земле тевтонских рыцарей. Далее Кинг Даймонд отбомбили в качестве "особых гостей" в турне Motorhead (с местным разогревом в виде Destruction). Некоторые выступления получились, правда, не совсем удачными. Дело в том, что из-за маленьких размеров некоторых залов (например, в Мюнстере) пришлось вычеркнуть пару эффектов, как-то горящий плащ Книга или гроб Эбигейл. Но на успех группы это никак не повлияло, тем более, что так было далеко не везде. А тут еще порадовали ребята с Roadrunner, переиздав специально к европейскому турне макси-сингл "No Presents For Christmas". Появился он 20 декабря. Турне по Германии закончилось в Ульме, 16 декабря, после чего King Diamond обрушились на швейцарских фэнов (17 числа в Цюрихе и 15 - в Женеве), а 20 декабря 1987 года отработали в голландском городе Тилбурге. Гроб Эбигейл был заколочен в последний раз, турне завершилось. И Кинг Даймоцд со своей группой покинули сцену с тем, чтобы через полгода вернуться на нее, но уже с новым триллером. Для двух музыкантов концерт 10 декабря оказался последним в составе группы. Речь идет о гитаристе Майкле Муне и басисте Тими Хансене.
"В "Abigail"-турне с Майклом возникло множество проблем, - говорит о первом "уволенном" ударник Микки Ди, - это был молодой, не очень хорошо знакомый нам парень. И уже через месяц после начала турне он стал "сдавать". Появились первые проколы. И потом, он не совсем подходил к нашему стилю". "В общем, - продолжает Кинг Даймонд, - концертная жизнь и все эти музыкальные разногласия были только препятствием как для его карьеры, так и для нашей. Так что расстались мы с Майклом по взаимному согласию." Понятно - не сошлись, значит. Однако расставание с Тими Хансеном, наоборот, было очень тяжелым. "От него ушла жена, оставив ему двухлетнего ребенка, - объясняет Микки Ди, - таким образом, у Тими не было никакой возможности остаться в бизнесе. Нам всем было очень жаль, особенно Книгу, который проработал с ним семь лет. Он даже сказал Тими, что если тот захочет когда-нибудь вернуться - это место всегда свободно".
Новыми коллегами Кинга стали датский басист Наl Patino (настоящее имя Hasse Patino) и гитарист из Швеции Pete Blakk. Первый к своим 25 годам переиграл во множестве датских команд, самой известной из которых была Maltese Falcon, имевшая в свое время контракт с Roadrunner. С этой группой Хал выпустил в 1984 году альбом "Metal Rush", да и вообще, годы, проведенные на андерграундной сцене, не прошли для Хала даром и к моменту его присоединения к Кинг Даймоид его опыт был настолько богат, а техника игры столь высока, что в группу его взяли без всяких сомнений. Что же касается второго новичка.,, Впрочем, гитарист Пит Блэкк, как и Патино, был далеко не новичком. К Книгу Пит попал из шведской группы Geisha, откуда в свое время пришли Флойд Константин и Микки Ди. Так что в какой-нибудь особой рекомендации новый гитарист не нуждался. Похоже, что Geisha была своеобразным сканяинавским рассадником музыкальных талантов, которые почему-то в итоге оказывались в свите датского Короля. Даймонда как-то даже спросили, что же сейчас с этой малоизвестной, но довольно полезной для кое-кого группой? "Я слышал, что после очередных перестановок вокалист пытался реформировать эту группу, но дела пошли плохо, и что сейчас с ними - неизвестно", - ответил Кинг. Зато Пит Блэкк просто восхищал своей игрой. Своим мастерством он буквально свалил всех наповал. К тому же стиль его очень подходил к музыке Кинг Даймонда и вскоре он со своим старым другом Энди Ла Роком устраивал просто настоящие гитарные дуэли, не хуже чем Майкл Деннер. "Да, - подтверждает Кинг, - они с Энди великолепно дополняют друг друга и на записи иногда даже кажется, что играет один человек. Так что, избавившись от Муна, я думаю, мы не сделали большой ошибки"... В чем можно было убедиться, прослушав следующий альбом группы под названием "Them".
THEM
В таком вот составе в начале марта King Diamond вошли в копенгагенский "Midi Music Centre", новую студию, оснащенную крутым современным оборудованием. Студия была снова арендована на полтора месяца, но, в отличие от прежней записи, в распоряжении музыкантов были не 8 часов в сутки, а все 24, что дало возможность, естественно, работать более плодотворно. Пришли в студию, как обычно, уже с готовым материалом. Все тексты и большую часть музыки написал сам Кинг Даймонд, и только две композиции - пера Энди Ла Рока. Записались действительно быстро: 15 июня 1988 новый альбом 'Them" уже появился в магазинах. На вкладке, помимо текстов и благодарностей всем своим начальникам, работникам студии, рекламным агентам, семьям, друзьям, журналистам, фотографам, радио и телестанциям за "поддержку в нашей бесконечной борьбе за признание", можно было также найти пару посвящений музыкантов группы. Так, Пит Блэкк свою гитарную работу посвятил памяти покойного Krister Peterson, а барабанщик Микки Ди пожелал посвятить "Them" своему "дяде и хорошему другу Grujica. Царство ему небесное".
"Мы очень гордимся "Abigail", - заявлял прессе Кинг Даймонд еще до выхода "Them", - но новый альбом должен намного превзойти его. В этом я твердо убежден!" Так оно, в общем-то, и произошло. Нельзя, правда, теперь было сказать, что он лучше или хуже своего предшественника. Этот альбом также был настоящим шедевром, не похожим ни на что другое. Единственным ему определением, в плане сравнения со своим "братом" (точнее - "сестрой") "Abigail", пожалуй, может стать такое: "Them" - это просто другое измерение. Жесткие тяжелые гитары, медленные и быстрые партии, обилие мелодичных соло и гармоний, работающая с точностью часового механизма ритм-секция, драматические пассажи на клавишах, акустические гитары. Плюс ко всему, масса различных спецэффектов, достигающая апогея в инструментале "Them" с гитарным соло, записанным задом наперед! Прибавьте ко всему этому потрясающую палитру вокальных возможностей Книга Даймонда, простирающуюся от голоса маленькой девочки до призрачных хоралов, разложенных в студии аж на 15 каналов (для сравнения: во время записи "Abigail" было задействовано всего 8), и мы получим "ИХ", то есть альбом "Them".
"Фактически мы вернулись к стилю Mercyful Fate, - добавляет Кинг, - Множество сложных брейков, жесткая невзыскательная музыка. Правда, сейчас еще очень мелодичная и, в отличие от прошлых наших записей, отлично смикшированная". Что-то забыли? Ну уж нет, тексты Кинга Даймонда (а не затронули пока только их) упустить из внимания никак невозможно при всем желании. Ведь музыка King Diamond без текстов, это все равно что... King Diamond без Кинга Даймонда! Так что приготовьтесь к продирающему кожу ознобу и непродолжительным замираниям сердца, а Книг пока скажет пару слов о, так сказать, чисто технических отличиях новых стихов от прежних: "В "Them" у меня получилось много действия, больше, чем в истории про Эбигейл. Это получилось оттого, что на этот раз я отказался от обширного описания в текстах (предоставив, по-видимому, это фантазии и воображению слушателей - автор). Если мало места - нужно сделать короче текст, но не утратив при этом напряженности. В стихах "Abigail" было слишком много информации, так сказать, "на заднем плане", в то время как на новой пластинке подобные вещи обработаны в музыке. То есть, настроения транспортированы посредством соответствующих эффектов и музыкального материала".
Ну а сами же тексты "Them" пред ставляют собой кошмарную историю, придуманную и изложенную в лучших традициях писателя Стивена Кинга и, не преувеличивая, способную даже конкурировать с его знаменитым "Сиянием". Кстати, Даймонд как-то так и сказал, что если он когда-нибудь покинет музыкальный мир, он возьмется за сочинение книг в стиле Стивена Кинга, "хотя мне, конечно, еще далеко до его класса".
ОНИ ГДЕ-ТО РЯДОМ...
Как и на предыдущем альбоме, часть текстового материала находится за пределами этого простого куска винила. К этим-то вот "запредельным" вещам и относится начало всей истории. Пролог изложен в письме Кинга Даймонда, являющемся, кстати, главным героем "Them", которое помещено на вкладку альбома вместе с текстами. Итак, маленький мальчик Кинг... Впрочем, письмо написано уже не ребенком, но все является предисловием к этой истории: "Я напуган до смерти. 9 лет назад эти ужасы покинули меня, я стал чувствовать себя лучше, но сейчас я сам не свой. Я думаю, вы с трудом сможете узнать мое лицо, встретив меня теперь. Два часа назад раздался телефонный звонок, который и вывел меня из равновесия. Звонила моя бабушка. Она пригласила мен в наш старый дом. Я не хочу туда идти, но я должен. Может быть, вы поймете мой страх, если я расскажу вам, что произошло у меня в детстве. 18 лет назад мы с мамой и сестренкой Мисси жили в старом доме бабушки. Мне говорили, что она уехала в долгое путешествие и скоро вернется. И она вернулась.
Потом я узнал, что она вернулась из сумасшедшего дома. Мне сказали: "Она сумасшедшая". Она лепетала что-то о "НИХ". Я все не мог врубиться в это, я почему-то думал о тех, кто отделил дедушкину голову от тела. Как видите, "ОНИ" всегда были притягательны для меня.
Ну вот, время поджимает, и я должен идти в старый дам. После того, что случилось 18 лет назад, мы никогда не виделись друг с другом, и потом вы поймете, почему. Держу пари, нам пора пить чай. К.Д. 3.12.87" Альбом начинается с интро "Out From The Asylum", которое стоит привести здесь целиком.
"Посмотри, эта старая сука вернулась", - слышатся "ИХ" голоса на мансарде старого дома, изображенного, кстати, на обложке альбома. "Наконец, наша компания снова соберется в комнате на чердаке, которая пустовала слишком долго, так же, как отсутствовала и эта старая сука. Почему она на кресле-каталке? Ох, она притворяется, как обычно, - но ей определенно нужно чашку чая".
Далее, голос мамы 13-летнего Кинга и его сестры Мисси: "О, боже, она здесь. Мисси, послушай, что говорит мама. Сейчас будь добра к бабушке, и запомни, она была в долгом путешествии. И ты тоже, Кинг. И перестань играть с этой вещью. Открой дверь".
Ну а теперь, предоставим, пожалуй, слово самому мальчику, то есть самому Кингу Даймонду: "В первой песне "Welcome Ноmе" мы встречаем бабушку и спрашиваем, как прошел ее отпуск. "Все было плохо, отвечает она хриплым злым голосом, - Каждый вечер эти проклятые "ОНИ" пели мне старые колыбельные. "ОНИ" до сих пор живут в моем мозгу, ты можешь ощутить "ИХ" глаза. Вы чувствуете "ИХ" глаза?" Но мы совершенно не понимаем, о чем это она... Композиция "The Invisible Guests" описывает события той же ночи. Я просыпаюсь от каких-то голосов за стеной моей комнаты. Но бабушка была одна! В темноте я подкрадываюсь к двери, заглядываю в замочную скважину и не верю своим глазам: бабушка сидит одна в комнате и разговаривает с... невидимыми гостями. Чашки поднимаются в воздух и опускаются пустыми на пол. Вдруг дверь распахивается и бабушка говорит: "Входи, дружок!" Я оказываюсь в ее кресле-каталке и слышу: "Посмотри мне в глаза, ты забудешь, что видел здесь. Я расскажу тебе тайну этого дома. Тайну Эмона... так мы называем этот дом. А пока я хочу, чтобы ты шел спать. Иди, мой дорогой".
Далее идет "Tea". Это уже следующая пятница. Я просыпаюсь от света -бабушка над моей кроватью: "Просыпайся, Кинг, вставай, дорогой. Я покажу тебе Эмон". Я жутко испуган, потому что вижу на бабушкином кресле свою маму. Она спит, а вылетевший из-под складок бабушкиного платья нож делает небольшой надрез на руке мамы. Кровь капает в чашку для чая, и я слышу "ИХ" смех. "ОНИ" заставляют глотнуть меня этого "чая" и я забываюсь. Это какой-то рай. "ОНИ" рассказывают мне какие-то истории, произошедшие по ту сторану земли. Мы смеемся до слез и ничего для меня больше не существует. Этот сон кажется вечным…
Заканчивает первую сторону пластинки "Mother's Getting Weaker". Вот уже несколько ночей мы проводим за чаем, приводящим нас в экстаз, а мама теряет силы с каждым днем, И вот сегодня утром она даже не может подняться с постели. Мама уже еле говорит, и кажется чуть живой. Тогда Мисси тащит меня куда-то за руку, но я не хочу идти, мне все равно, что там с мамой - я только жду следующего испытания. Мисси просит, чтобы я позвонил по телефону, вызвал помощь. Но я отталкиваю ее руку и перерезаю провод. "Я ненавижу тебя!" - несется мне в спину рыдающий крик...
"By, By, Missy" - Понедельник, ночь. бабушка, "ОНИ" и я снова пьем чай. И вот в самый разгар экстаза и "ИХ" рассказов бабушка встает и распахивает дверь. На пороге - Мисси в слезах: она увидела маму на бабушкином кресле-каталке. "Что вы делаете?! - кричит она. -Что вы делаете с моей мамой?! " "Нам лучше избавиться от нее, она слишком маленькая", - замечает уже бабушка. "Пока, Мисси! Исчезни навсегда", "ОНИ": "На кухне - великолепный камин". Мисси уже в руках бабушки: "О, нет! Пожалуйста, бабушка, пожалуйста, не надо! Не трогайте меня или я разобью это!" И Мисси с размаху кидает чашку с кровавым чаем на пол. Я слышу "ИХ" демонический приговор: "УМРИ. ОНА РАЗРУШИЛА ЭМОН. УМРИ". Бабушка с Мисси исчезают в дверях.
Увижу ли я когда-нибудь ее снова? Прощай, Мисси, не бойся...
Следующая вещь называется "А Broken Spell". Я выбегаю из дома на улицу, где никто уже не может держать во власти мой разум. Это я понял после разбитой чашки. Я смотрю в окно полуподвала. Все вещи двигаются - это "ОНИ" что-то ищут, и наконец находят!.. В воздух взмывает большой топор. Он вылетает из подвала и несется вверх по лестнице на кухню! Я теряю сознание. Следующее, что я помню - это дым из каминной трубы. И скоро я понимаю, что дым - не что иное, как... О, нет. Бедная сестренка! Серебряным глазом появляется луна и что-то изменилось в моем сердце. Злые чары разрушены. Бабушка... Ох, как я ненавижу эту тварь!..
"The Accusation Chair". Тут я возвращаюсь назад в дом. Я знаю, что она ждет меня с улыбочкой на лице. Ее взгляд в моем мозгу, она верит всему, что я говорю. Мне удается выманить ее на улицу. Она вспоминает о "НИХ", но я вырываю свою руку из ее объятий: "Нет, тебе не убежать! Никак! Теперь ты заплатишь мне за свои грязные дела, все, пришел конец...". Я убиваю бабушку и выбегаю из дома в лес. НО "ОНИ" и здесь преследуют меня, я вижу "ИХ" глаза среди деревьев и везде слышу "ИХ" голоса...
Далее идет инструментал "Them" с тем самым, задом наперед прокрученным соло. "ОНИ" все вокруг меня... И последняя песня - "Twilight Symphony". Утро. Вокруг полно полиции. Я - под присмотром доктора Ландау. От Мисси нет и следа, зато бабушка найдена с перерезанным горлом, а мой рот весь в крови. Я знаю, что во всем они винят меня, но я даже не могут ничего объяснить - в моей голове "ИХ" песни, проклятая симфония. Доктор Ландау говорит, что я сумасшедший и уводит меня прочь. О, нет, нет!..
Далее, здесь следует типично Кинг-даймондовская фишка: звучит соло Энди, во время которого проходит 9 лет истории. Все это время мальчик проводит в сумасшедшем доме. "Я не видел свою мать с тех пор, - говорит он, - И доктр Ландау никогда не говорил мне о ней. Он вообще ничего мне не говорил. И вот, наконец, я свободен,..". Снова соло, на этот раз Пита Блэкка, и вот тут-то и нужно вспомнить о письме Книга! Потому что проходит еще 9 лет и... "время поджимает, и я должен идти в старый дом. Да, я должен идти. Бабушка... Я иду, иду домой, иду домой...". И снова какие-то жуткие звуки и потусторонние голоса - финал альбома под названием "Coining Home". "Бабушка?" - с ужасом выдавливает из себя Книг перед дверями старого дома.
"Я знаю, что ты здесь, - шепчет в ответ бабушка. - Я видела тебя из окна. Те перь заходи, мой дорогой. Ряда тебя видеть, несмотря на то, что ты перегрыз мне горло. "ОНИ" ждут наверху. Пойдем. Мисси тоже здесь. Она - на коленях у дедушки. Держу пари - ты умираешь без чашечки чая...". Хлопает дверь, лязг засова, болью отдающийся в ушах и... все.
АМЕРИКА, АМЕРИКА...
Ну что, как насчет чайку, а?.. Да ну тебя, со своими шуточками!", - говорю сам себе. И правда, вещь покруче иного фильма ужасов. Кстати, тема для продолжения рассказа о King Diamond. Кино! Действительно, слушая пластинку группы, невольно представляешь себе в голове картину с изображением происходящего. Причем живую картину, движущуюся. Своеобразный фильм, одним словом. Думаю, это было у каждого слушателя альбомов Кинга Даймонда. Что же тогда говорить о самом авторе?! Естественно, подобные мысли посещали Кинга. Он как-то даже окрестил Эбигейл акустическим фильмом ужасов, что в полной мере можно отнести и к "Them", и к следующим пластинкам. А что же насчет натурального фильма? Это, пожалуй, до сих пор самая большая мечта Кинга и, к сожалению, пока еще не осущиствившаяся. А первые идеи появились еще во время записи "Abigail". Но если тогда они остались лишь в голове Даймонда, то с появлением "Them" они не только выплеснулись на страницы музыкальной прессы, но и даже вылились в настоящие переговоры с некоторыми влиятельными лицами делового мира. Еще бы - не заманчивая ли идея, экранизировать такую потрясающую историю! Однако, проект этот вскоре был отложен как минимум на год, по причинам, которых мы еще коснемся в этой истории. Но в 1988 фэнам все же довелось УВИДЕТЬ "Them". На сцене, правда, но это было не менее захватывающее зрелище. Нечего и говорить, что для нового турне было подготовлено шоу, в своем роде, не имеющее аналогов в мире. Roadrunner уж не поскупились на расходы. Несомненно, игра стоила свеч. Тем более, что развитию группы и росту карьеры теперь способствовал и еще один факт: в июле 1988 года Diamond в полном составе nepeexaл из родной Скандинавии в Америку, в мекку тяжелого рока - Лос-Анджелес. Mенеджер группы Оле Бэнг, гитарист Энди Ла Рок и сам Кинг Даймонд поселились в одной квартире, недалеко от Голливуда. Пит Блэкк с Микки Ди занимались поисками квартиры для себя, а басист Хал Патино пока что остался жителем Швеции. "У меня, правда, тоже все еще есть дом в Копенгагене, - сказал тогда Кинг Даймонд, - и я продолжаю платить налоги Дании, но в Америке гораздо больше возможностей для музыкантов. Тут очень творческая атмосфера для плодотворной работы. Наш успех в Штатах здорово повлиял на успех в Европе, здесь мы многому научились, и продолжаем учиться. Поэтому-то мы и перебрались в Лос-Анджелес, чтобы ускорить темпы развития и не просчитались!"
Америка также приняла датского Короля черной магии и потусторонних сил в свои объятия, однако эти объятия никоим образом не повлияли на музыкальную сущность King Diamond, что частенько случается с рванувшими на запад европейцами. Книг Даймонд остался верен себе и своим идеалам, а Америка только лишь подтолкнула его команду вперед.
Но пора продолжить рассказ о "НИХ". Итак, 15 июня 1988 года альбома "Them" поступил в продажу. В считанные дни пластинка превзошла своих предшественников и по тиражу, и по положению в различных хит-парадах, включая сам Billboard-овский чартс.
Позже, правда, сами музыканты немного разошлись в своих мнениях относительно этого альбома. "Мы сменили студию, - говорит Кинг Даймонд, - чтобы попытаться технически обновить свою продукцию. Большей частью, конечно, мы добились этого, но что-то все же не изменилось совсем. Песни "Them" я нахожу нашими самыми лучшими, но что же касается продукции, то я все же предпочитаю "Abigail".
Основной удар, как и прежде, пришелся на Штаты. Было ясно видно, что King Diamond целиком и полностью сосредоточились на американском рынке. И первая часть турне "Them" пришлась также на северо-американский континент. А перед началом гастролей на MTV появился новый клип Короля "Welcome Home", снятый в пригороде Лондона, в каком-то старом доме. В отличие от "Family Ghost", это видео было сделано слово в слово с текстом песни, и показывало и маленького Кинга, и Мисси, и маму и, конечно же, бабушку.
А 16 августа в Миннеаполисе вся эта компания впервые появилась на сцене в новом шоу Кинга Даймонда.
"ОНИ" В ДЕЙСТВИИ
После 40-минутного разогрева аризонских трэшеров Flotsam & Jelsam на сцене появились декорации King Diamond: огромный особняк, 6 метров в высоту и 8 - в длину, стоящий в лесу, то есть обложка самой пластинки. Открывали концерты первые четыре вещи "Them", затем следовала смесь из всех предыдущих альбомов King Diamond и Mercyful Fate с обязательными соло барабанщика и обоих гитаристов, далее - вся вторая сторона нового альбома и финал - пара забойных хитов Mercyful Fate, плюс... "No Presents For Christmas". Шоу, как уже было сказано, было полностью театрализовано. На сцене присутствовали все герои этой ужасной истории (бабушка 61 года, 36-летняя мама, 7-летняя Мисси. Кингу только далеко не 13 лет), а также множество новых трюков и эффектов, например, окончание концерта, когда вместе с последним аккордом, благодаря обману зрения, из зала создавалось впечатление полного "растворения" всей группы в воздухе. Кроме того, сам Кинг не раз на всем протяжении концерта неожиданно исчезал и тут же появлялся в совершенно другом месте сцены. Над всеми этими фишками на этот раз немало поработал один известный американский иллюзионист, Franz Harare, делавший в свое время подобные шоу Майклу Джексону и Элису Куперу. С последним, кстати, не раз проводили параллели, упрекая Даймонда в копировании своего старшего товарища, на что Кинг решительно качает головой. "Да, я не отрицаю большого влияния на себя Элиса Купера, - всегда говорил он, - я полюбил его с самого первого альбома и восхищаюсь им до сих пор. Я слышал, что он неплохо отзывался обо мне, но, к сожалению, никогда не виделся с ним лично. Этот человек - настоящая легенда и было бы глупо его копировать". Ну, вопрос все-таки остается спорным... Взять хотя бы куклу с турне "Fatal Portrait" и "Abigail" - кто, как не Элис Купер, приходит на ум? Но хоть у Кинга Даймонда и на этот счет наймутся аргументы, его шоу с былыми концертами знаменитого отца шок-рока можно сравнить и в другом плане.
По отношениям с цензурой. Да, как и не надоела эта тема, но ее вновь приходится затрагивать, поскольку она пока, увы, никак не отделима от музыки, как, впрочем, и от всех остальных видов искусства. Во все века существовал антагонизм между обывательской или религиозной идеологией и новаторскими идеями. И, не хочу повторяться, но выживали в этой борьбе всегда только сильнейшие. А Кинга Даймонда, без всяких сомнений, можно внести в их ряды, в чем и можно найти настоящее сходство его с Элисом Купером, на чьи пластинки и концерты по сей день устраиваются гонения и запреты.
"К счастью, до нас это пока не дошло, - говорит Кинг Даймонд о демонстрациях всех этих трахнутых организаций перед концертами Оззи Осборна, W.A.S.P., того же Купера (да если уж припомнить, то это было еще и с The Beatles, Элвисом Пресли и даже еще раньше! - от ред.) - Правда, в этом турне я встречал пару раз людей из каких-то религиозных сект. Но они были вполне дружелюбно настроены и говорили что-то вроде: "Иисус любит тебя. Не ходи туда, это дом дьявола" и т.д. А вообще, конечно, все эти критики видно просто не хотят понять, что между сценическим шоу и реальной жизнью существует огромная разница. Я лично не считаю, что наши фэны настолько тупы, что не могут отличить фантазии от действительности, театр от реалий. Если бы это было так, то тогда следовало бы запретить передачи новостей, ибо там - настоящее, а не выдуманное насилие. В новостях мы видим не красненькую водицу, а подлинную кровь".
"Я думаю, - продолжает Кинг Даймонд, - все эти организации, выступающие против тяжелой музыки, пытаются сделать из молодых ребят идиотов. Будто эти парни настолько тупы, что не могут для себя решить, что для них хорошо, а что плохо. То, что я включаю в свою музыку, никак нельзя назвать опасным. Это же просто смешно, так не доверять этим ребятам! Они смотрят на Арнольда Шварценеггера, палящего с экрана из своего автомата, но они же не убивают друг друга, выйдя из кинотеатра! Черт возьми, какая глупость! Некоторые утверждают, что, если ты упоминаешь Сатану в своей музыке, то этим оказываешь на людей дурное влияние и толкаешь их на преступление. Это же абсурд! Если подростки совершают такие поступки, то это говорит о том, что они и до этого были психически неуравновешенными. А причины этому следует искать не в музыке, а в семейной жизни. В мире много родителей, которые не любят своих детей. Равнодушие родителей к судьбам своих детей, по-моему, хуже сказывается, чем какая бы то ни музыка. Нередко родители запрещают своим детям слушать тяжелый рок и встречаться с друзьями. В результате - ребенок оказывается в изоляции. Он без музыки, без друзей, он чувствует непонимание и впадает в отчаяние. И иногда, такие вот ребята и совершают отчаянные поступки. К сожалению, многие родители снимают с себя вину, находя козла отпущения в хэви-металле, даже не пытаясь понять, что вся его ценность заключается как раз в объединении людей. Как я уже сказал, многим просто наплевать на своих детей. Воспитывать детей огромная ответственность в этом мире, и, к сожалению, некоторым недостает этого. Они даже не спрашивают своего ребенка, как дела в школе. Ну а тяжелый рок... На самом деле, на хэви-металл шоу не меньше насилия, чем, к примеру, на концерте Мадонны. Возьмем хотя был век так XVI. Что тогда порождало насилие? Музыка Баха? Чушь собачья! Музыка не может влиять на людей до такой степени".
Возвращаясь же к разговору о турне, необходимо упомянуть еще об одном новшестве, что, кстати, нужно было сделать гораздо раньше - ну, да ладно. Как мы уже говорили, в пластинки King Diamond вложено намного больше информации, чем это кажется на первый взгляд. Так вот, вспомним первые строчки письма Кинга, предварявшего историю о "НИХ": "Я думаю, вы с трудом сможете узнать мое лицо, встретив меня теперь". Как оказалось, речь тут идет не только о напуганном ужасными событиями в старом доме 18 лет назад мальчике. И уже на фотографиях с альбома мы видим, как говорится, вторую сторону медали, а именно: новый грим Кинга Даймонда. Теперь, вместо незатейливого рисунка, знакомого нам уже 7 лет, лицо Короля рассекают такие навороченные каракули, что теперь, в нанесении своей сценической маски Кинг проводил у зеркала аж 1 час 15 минут, тогда как раньше эта процедура занимала не более получаса.
"Новый грим выглядит намного агрессивнее прежнего, - говорит сам Даймонд. - Старый был скорее стилизацией, в то время как этот располагает гораздо большими возможностями, потому что он ассиметричен. Теперь мое лицо выглядит по-разному слева и справа. Это можно лучше выразить настроение. А вообще, получилось довольно шокирующе, я часто вижу страх на лицах людей, когда стою на сцене".
Впрочем, в новой программе King Diamond'а если уж не шокировало, то, по крайней мере, поражало буквально все. Да, и сами музыканты выкладывались на полную, играя каждый вечер так, как будто это их последний концерт в жизни. Что, в общем-то, у каждой группы определяет степень профессионализма и уважения к своей публике. Поэтому американское турне King Diamond, в котором, тем временем, Flotsam & Jetsam уступили свое место Armored Saint, проходило с огромным успехом. Омрачило его лишь одно трагическое происшествие. На одном из концертов, во время выступления Armored Saint, несколько пьяных и накачанных наркотиками подростков завязали в зале драку. После полученного сильного удара у одного из них остановилось сердце. На редкость быстро подоспела медпомощь, но спасти парня уже не удалось.
"Конечно, - продолжает рассказ о турне Эдди Ла Рок, - мы очень любим Германию, Голландию, Бельгию... Но все же главная наша цель сейчас - это Америка. Турне "Abigail" в США состояло из 43 выступлений, в этот же раз число концертов почти удвоилось. Каждый вечер мы играем перед 1500-2000 фэнами и в большинстве случаен это аншлаги". Ну тут Энди, конечно, чуток поскромничал - King Diamond выходили на сцену и перед 3-4 тысячами с не меньшим, причем, успехом. Но это только лишний раз подтверждает все вышесказанное.
ТЕМНЫЕ СТОРОНЫ
Однако, без обломов не только в нашей, но и в "ихней" жизни никак нельзя. У King Diamond такой вот облом случился в самый разгар турне по Штатам. Произошло просто ужасное: у Кинга Даймонда пропал голос! "Сперва я просто немного утомил свои голосовые связки, - рассказывает пострадавший. - С таким вот не 100%-ным вокалом я отработал подряд 7 концертов, после чего, наконец, обратился к врачу. Тот запретил мне говорить 10 дней. И так вот, в тишине я просидел полторы недели, что, кстати, со мной случалось уже не в первый раз".
Да еще барабанщик Микки Ди подхватил себе где-то лихорадку и провалялся несколько дней в кровати. Короче, турне было приторможено, концерты перенесли на ноябрь.
Единственным утешением для фэнов стал новый EP группы, который Roadrunner со знанием дела выпустила точь-в-точь на праздник Халлоуин, 31 октября 1988 года. Пластинка назвалась "The Dark Sides" и содержала 5 композиций, отражающих различные стадии развития King Diamond и большей частью редкие. Ну, на первой стороне ничего необычного: "Halloween", "Them" и "No Presents For Christmas". А вот оборотная сторона была поинтереснее. Во-первых, "Shrine" - вещь, записанная на сесси "Abigail" для сингла. Во-вторых, песня "The Lake", которую раньше можно было услышать лишь на CD-версии альбома "Fatal Portrat". И, наконец, апогей ЕР, зловещая "Phone Call", первоначально планировавшаяся для 'Them", но так и не вошедшая туда. "Phone Call" - это как раз тот самый телефонный звонок бабушки Кингу, предшествующий письму. Помните? Да, без сюрпризов дядька Даймонд никак не может!
Кстати, возможно, именно обложка "The Dark Sides" со скалящимся разрисованным фейсом Короля, и послужила причиной одного судебного разбирательства, произошедшего несколькими месяцами позже. Речь снова идет о гриме, и всю кашу заварил ни кто иной, как старина Симмонс из Kiss, которые, как известно, до начала 80-х выступали в сце-нических масках. "Все началось с письма от одного нью-йоркского адвоката, рассказывает Кинг Даймонд, - Там говорилось, что мой грим очень уж похож на бывший симмоновский, и что я должен изменить его. Первое, что я сделал - это страшно захохотал. Это же абсолютная глупость. А в письме даже говорилось, что я копирую на сцене Джина Симмонса, и вообще, King Diamond все свое шоу содрали у Kiss! Нет, вы только подумайте! King Diamond копирует Kiss! Большей чепухи мне еще никогда не приходилось слышать. Понятия не имею, как может в голову придти такой бред? Самое инте-ресное, что придумал-то этот грим я да-леко не вчера! По-моему, этот парень решил просто сделать себе рекламу, а заод-но и подзаработать деньжат".
Что, кстати, так и не удалось. Как заверял адвокат Книга Даймонда, 95 % всех судебных разбирательств выиграл Король. "Но я все же сменил грим, - про-должает Кинг, - Просто Kiss устроили настоящий театр, поставив на уши всю американскую прессу, и я хотел, чтобы меня оставили в покое. Черт! Затеять целое судебное дело, затратив столько вре-мени и денег! И много ли получил от этого мистер Симмонс? Кстати, мой новый грим намного круче старого...". Но не будем забегать вперед, потому что до выхода следующего альбома в группе произошли еще пара событий. Однако, прежде чем перейти к ним, расскажем об одном интересном случае, связанным отчасти с кинг-даймондовским гримом. Вернее, даже, с отсутстви-ем оного. Историю эту поведал небезызвестный ведущий музыкальной программы радиостанции ВВС - Сева Новгородцев, а ему, в свою очередь, некий Дима из (тогда еще) Ленинграда. В самом-самом начале 1989 года, браток этот отправился в турпоездку в Германию, в столицу ГДР Берлин - дело было еще до расфигаривания ихнего "забора". "И вот, - рассказывает Дима, - 2 января по местному телевидению в программе новостей, как бы между прочим, сообщили, что на днях в социалистический Берлин с чисто туристическими намерениями прибывает король шок-рока Кинг Даймонд...
Выхожу я 5 января из универмага, что на Александр-платц, и становлюсь в, пусть небольшую, но очередь за горячими сосисками. Стою, смотрю по сторона, и вижу слева от себя мужика в кожаном пальто, который задрал голову вверх и эдаким нахально-прищуренным взглядом пялится на верхушку телебашни. И лицо такое, знакомое до боли! Забыл я про сосиски - и с одной стороны подошел, и с другой - нет, никак не вспомню, где же я его видел? И тут он как ос-калил свои зубы на солнце, меня словно током шибануло: неужто? ОН?! Я хоть и увлекаюсь The Beatles и Pink Floyd, нолюдей типа Melallica или King Diamond очень уважаю и люблю. Набрал я в грудь воздуха, достал блокнот и фломастер, шагнул вперед и бодро по-английски сказал: "Распишитесь, пожалуйста!" Тот посмотрел на меня, взял фломастер и небрежно вывел: "K.D.".
Ну, дальше питерец наш описывает поиски своей уехавшей крыши, что, в общем-то, ни к чему - и так все ясно. А нужно ли описывать чувства читательницы немецкого журнала Metat Star, победившей в его мартовской (1990) викторине и: награжденной обедом со своим кумиром (а также с Энди Ла Роком и Оле Бэнгом)?
На а теперь, наконец, о событиях начала 1989 года.
Ну, прежде всего, Кингу Даймонду предоставилась возможность осуществить свою давнишнюю мечту. Правда, лишь частично. Он получил предложение от известного продюсера фильмов ужасов Alex Rosenberg на написание музыки к картине "Boggs", съемки которой должны были начаться в конце февраля 1989 года во Флориде. Из-за этого было даже отменено европейское турне King Diamond, планировавшееся на январь '89, "Была еще пара причин, но фильм - важнее, - объясняет такое решение Кинг, - Это будет фильм ужасов, и ужасы большей часть будут связаны с насекомыми. Так, главное действующее лицо, по имени которого и назван фильм - Боггс, это что-то вроде клопа. Музыку к фильму я пишу вместе с Эдди, и эти вещи не в стиле King Diamond. Тут немного вокала, зато есть хор, скрипки. Вся группа играет эти вещи в сопровождении огромного оркестра. Последний номер может длиться столько, сколько понадобится для титров. Мы также думаем доделать тяжелую версию этой вещи и включить ее потом в качестве "дописи" на CD". Кроме того, Кинг Даймонд получил небольшую роль в фильме. И хотя буквально совсем недавно он говорил, что не собирается становиться актером: "Меня вполне устраивают сценические шоу. Я и так до того вхожу в свои роли, что после концерта долго и пристально смотрю в зеркало, чтобы снова придти в себя" - на эту роль священника Даймонд согласился сразу же. Да, священник этот, разумеется, будет без грима.
Но о дальнейшей судьбе фильма "Boggs" так ничего и неизвестно. Был ли он закончен или нет - никто не знает, во всяком случае, в музыкальной прессе ничего об этом больше не сообщалось. Тема эта была исключительно кинг-даймондовская, а про него и без этого было о чем поговорить. На подходе был новый альбом, о котором уже в начале '89 стало известно, что это будет продолжение истории "Them"! "ОНИ" возвращаются!
Но прежде, в группе произошли перемены в составе: ушел барабанщик Микки Ди. О причинах его ухода практически ничего не известно. "Как ударник он был очень хорош, но как с человеком работать с ним в последнее время было просто невозможно. Поэтому его уход был лишь вопросом времени", - коротко объяснял журналистам Книг. Замену нашли почти мгновенно. Нового музыканта звали Christopher Whitemeyer, "Раньше Крис был техником у Томми Олдриджа, барабанщика из Whiteenake, - рассказывает Кинг Даймонд, - Томми дал ему очень много и технически Крис был даже лучше Микки Ди. Я бы сказал, что он-это смесь Томми Олдриджа и покойного Джона Бонама. А нашли мы его по... видео! Во время одного из перерывов в студии, где Whitesnake записывали свой последний альбом, Крис засел за барабаны и немного постучал. Все это он снял на видеокамеру Дэвида Ковердейл, и когда я увидел это - просто обалдел".
"Балдеж" этот однако скоро кончился; поразивший всех своими способностями играть старый материал King Diamond в студии через несколько месяцев Крис Уитмейер оказался полнейшим олухом. Он никак не мог врубиться в новые песни и позже вообще отказался от работы. Кого-то искать на замену было уже слишком поздно, и на помощь пришел Микки Ди. "Все ясно, никаких проблем!" - сказал он и отлично отстучал все партии, не нарушив стиля группы. Но об этом чуть позже, а пока посмотрим, как дела у...
Как вы думаете, с кем встречал Кинг Даймонд Новый, 1989 год? Нет, не в Америке, и не со своей группой. Правильно. В Копенгагене и семьей. А еще с кем? С Ханком Шерманном, Майклом Деннером и Тими Хансеном! "Ну и что, - скажет тут иной, - все они датчане и старые друзья, так что почему бы им не встретиться?" Верно, конечно, в одном городе, друзья... Но на этот раз Шерманн, Деннер и Хансен были не просто друзьями, а музыкантами одной группы! Ну, дела... Как же это произошло? Начнем по порядку. Ханк Шерманн. Как известно, в свое время ему разонравилась тяжелая музыка и он нашел себе новую команду Fate, игравшую американизированный хард-рок, попсу, грубо говоря. Однако через три года Ханк опомнился, и в начале работы на третьим LP "Cruisin For A Bruisin", летом 1988, из Fate свалил. "На этот момент ему уже не нравились собственные же вещи, подтвердил вокалист Fate "Локс", - Он просто уже не идентифицировался и со всей группой. Не забывайте, что Ханк пришел к нам из Mercyful Fate, группы действительно тяжелой. Так что все вполне логично. Мы все прекрасно понимаем и расстались с Ханком без всяких ссор, по- дружески".
Что ж, "верной дорогой идете, товарищи", как говорится. Погнали дальше: Майкл Деннер, покинувший King Diamond в 1987 году по личным проблемам. "Да, я хотел тогда жениться, и должен быть выбрать что-то одно из двух, -рассказывает Деннер, - кроме того, я давно мечтал о музыкальном магазинчике в Копенгагене и как раз в то самое время у меня появился отличный шанс. В общем, все мечты осуществились. Но мне чего-то все же не хватало. Я непременно хотел снова делать музыку, пальцы просто чесались по гитаре. Но с кем играть? Я переговорил со множеством датских и шведских музыкантов в надежде собрать группу. В конце концов, познакомившись с вокалистом Rick Slerie. Почти одновременно я узнал, что Ханк Шерманн тоже в поисках группы, и предложил присоединиться к нам".
Таким вот образом и появилась Lavina. Вопроса, кто будет играть на басе, не возникало - кто же, как не Тимми Хансен? И тот не отказался. А вот с барабанщиком возникли проблемы. Естественно, после такого воссоединения нужен был Ким Разз, но связи с ним никто не поддерживал. "После распада Mercyful Fatey него украли ударную установку, - объясняет Майкл Деннер, вскоре Ким купил себе новые барабаны, которых тоже лишился. На этом музыкальная карьера Кима Разза закончилась, и он с тех лор работает почтальоном. Поэтому ударника начали искать сразу же. Вначале у нас стучал некий Fleromini Rothas, но после записи первого демо он попал в Fate, где сейчас играет на клавишах. Но в Копенгагене немало классных барабанщиков и Nick James, один из них, стал нашим членом группы". На демо, о котором говорил Деннер, были записаны три композиции: "Pleasure And Pain". "Wasteland" и "Paranoia". Авторами были, естественно, Шерманн и Деннер и по стилю вещи напоминали старый добрый Mercyful Fate со множеством гитар и очень тяжелые. Только вот вокалист совсем не походил на Книга Даймонда, чего, в общем-то, и хотели сразу. Вокал Рика Стери скорее напоминал жесткую манеру Дэйвида Ковердейла или Стивена Тейлора. Дальше события развивались действительно со скоростью лавины. К лету '89 братки наштамловали около 15 песен, заинтересовали Roadrunner, познакомились с продюсером Peter Kronbech, уже было собрались в студию, и вдруг исчезли из поля зрения. Но не надолго...
ЗАГОВОР
"Однажды, вернувшись в старый дом Эмон, Кинг увидел свою бабушку, исчезающую со словами: "Держу пари, тебе нужно чашечку чая". От нее не осталось и следа. Пуст подвал, пуст чердак, опустел весь дом, А воспоминания о друзьях погребены теперь под толстым слоем пыли во всем доме.
Прошло 18 лет с тех пор, как Кинг последний раз был здесь, ожидающий в спальне свою мать и увезенный прочь доктором Ландау и полицией. 9 лет его продержали в сумасшедшем доме, пытаясь привести его разум в порядок под супер-присмотром доктора Ландау. Затем, наконец, освободившись, он провел еще 9 лет в полном одиночестве в неизвестном месте. И за все эти годы он ни разу не видел свою мать.
И вот уже 2 недели, как Кинг вернулся в старый дом, который по воле бабушки действительно принадлежит ему и, пожалуй, время вновь встретиться с ним".
Как легко можно догадаться, весь вышеописанный базар это не что иное, как предисловие к новому альбому King Diamond "Conspiracy", так сказать, второй части истории о "НИХ", а посему, действительно пора снова встретиться с ее героями. Поехали!
"Мисси, о сестренка, я так по тебе тоскую. Я так хочу, чтобы ты вернулась ко мне. Мы будем снова смеяться и играть. Поднимись из своей могилы, поднимись, поднимись!" - Кинг сидит у могилы Мисси. Он приходит сюда каждую ночь с полуночным боем часов. Долгие бессонные ночи, и "ОНИ" тоже здесь, "ОНИ" пляшут на могилах и поют свои песни до первых лучей солнца. Убийственная боль... Бессонные ночи...
"О, я сделаю что угодно, только бы снова увидеть Мисси!" - стонет в отчаянье Кинг. 'Тогда уговор: ты должен будешь отдать нам наш старый дом!" Кинг готов на все, и Эмон снова принадлежит "ИМ".
Тем временем, Кинг лжет доктору Ландау. Он лжет во спасение, отвечает на вопросы доктора так, как хочется ему. "Ни следа сумасшествия, - умиляется Ландау, - Что ж, пожалуй пора тебе встретиться со своей мамой. Что ты на это скажешь?"
Итак, Кинг - в старом доме, в ожидании встречи с матерью. Время идет, но все тихо, и Кинг засыпает. Это должно быть лето... Ясное небо, цветущий сад. Цветы и деревья словно внутри меня. Я держу за руку свою сестренку, мы играем в песочек, но это все только сон"...
Тут кровать проваливается в темноту, Кинг оказывается в холодной бездне и слышит чей-то зов. Но это уже не сон, нет, нет. 'Теперь я вижу чью-то фигуру на спинке кровати. Это маленький ребенок, и в зеркале нет его отражения. О, правда ли это?.. Она вернулась... Моя маленькая сестренка!"
"Кинг, остерегайся, - говорит Мисси, - Что-то плохое появится на твоем пути... Остерегайся...". Дальше Кинг снова засыпает и видит теперь во сне свою мать. Она - в свадебном платье и рядом с ней... доктор Ландау! Что делать? Топор! Но тут Кинг снова просыпается в кошмаре и снова в полном мраке. Какой-то свет в конце тоннеля, кто-то зовет его и ведет снова в страну снов...
Доктор Ландау целует маму Кинга, а в руках его - ключ от старого дома. Тут Кинг бросается вперся с топором в руках и... просыпается в поту. В окнах солнечный свет. Кошмар медленно проходит.
Наконец, звонок в дверь. На пороге мама: "О, Кинг, видишь, кто привел меня к тебе". За ее спиной - доктор Ландау. "Но ма, ты не понимаешь! - кричит Кинг, - Я не могут его впустить. Ведь Эмон принадлежит "ИМ"! Доктор не настаивает, и мама заходит в дом одна. Кинг рассказывает ей о Мисси, приходящей по ночам, об "ИХ" песнях. Но тут он падает без сознания, от укола снотворного в руку.
Это заговор! Мама и доктор направляются к лесной церкви, где священнику Саммаелю рассказывают о возвращении "чудовища" Кинга. Это заговор! "Это, наверное, злой демон, - делает вывод священник, - А может быть, и сам Сатана! Нельзя терять ни минуты - идемте". Это заговор! "Скоро Кинг уйдет навсегда, - предвкушает Ландау, - и дом будет принадлежать нам, моя дорогая". О, это заговор!
Под покровом тьмы доктор Ландау со священниеом решают сжечь Кинга в гробу, а прах захоронить в могиле его сестры Мисси. Так и было сделано…
"Когда бы не наступала темнота, я буду вставать из могилы и преследовать вас... Спокойной ночи, ублюдки...".
ЧАСТЬ ПЯТАЯ:
ПРОДОЛЖЕНИЕ ИСТОРИИ ГРУППЫ "KING DIAMOND"
|
